徐皓峰（1973年－），原名徐浩峰，北京人。既是武俠紀實文學及武俠小說作家，也是大學電影系講師和導演。第一次拍攝電影作品，就引起了國際上很大的注意，入圍威尼斯和多倫多兩大國際電影節。中篇小說《師父》獲得了百花文學獎小說雙年獎，並由自己改編並導演了同名電影，獲柏林國際電影節亞洲璀璨之星單元最佳導演獎。1973年，徐皓峰生於北京，因為父親工作的關係，自小跟外祖父一起住。姥爺是個書生，其家族出過兩位總兵，曾先後在鴉片戰爭及八國聯軍戰役裡英勇戰死並受封，在北京頗有名望。徐皓峰自小熱愛美術，最初是立志當畫家的，小學一年級即開始學畫畫。1989年進入中央美院附中油畫系，當時正值叛逆期的徐喜歡畢加索、梅原龍三郎 (日語)，不依照國內傳統美術訓練而嘗試新的畫法，差點被開除。直到上了三年級，他的嘗試才得到老師認可，畢業時畫的兩幅大油畫還被附中收藏。就在中央美學院的老師想將徐招入油畫系第四畫室時，他卻一意孤行去報考了北京電影學院導演系。關於這次改變，他後來憶述說：「我在美院附中電視機房看了不少電影，其中有一部義大利導演維斯康蒂的《豹》，我對他的鏡頭感和人物調度非常欣賞，一下子感受到了那種美，很興奮。」1993年，徐如願入讀北京電影學院導演系。但整個大學期間，徐皓峰沒有找到屬於自己的電影路向，覺得很迷茫。四年級時，徐幾乎要放棄電影，但最終還是堅持下去。1997年，電影學院畢業後，徐在上海找了一份給市委宣傳部拍法制、宗教類專題片的差事，但他並不喜歡這份工作。閒時開始寫作小說、劇本以解苦悶，並四處投搞，但全部作品皆石沈大海。1999年，徐自覺得不能再做不喜歡的事情，毅然辭職回北京老家待著，這一呆就是五年。在這期間，徐皓峰和兩位八十多歲的老人相處：李仲軒和胡海牙。李仲軒是徐皓峰的二姥爺，也是形意拳大師尚雲祥的弟子；胡海牙則是道教宗師，陳攖寧的弟子。兩位成就了徐日後的兩部代表作——以胡海牙為原型的《道士下山》，與李仲軒口述的《逝去的武林》；也直接啟發了徐對道家及民國武林的認識和興趣。這時徐皓峰幾乎從電影圈消失，但在李安的《臥虎藏龍》上映後發表了一篇影評。他說：「因為李安的電影裡有很多道家文化的典故，當時一時興起就寫了...」這篇文章被北電校方注意到，後來徐又陸續寫了其它影評，當時的北電電影學系主任吳冠平認為他有當老師的能力，邀請他為電影學院授課。2004年，二姥爺過世，他整理了李仲軒的口述歷史寫成《逝去的武林》一書，出版後引發了武術界的轟動。此後，他又出版了記錄大成拳師父王建中的《大成若缺》。正是因為這些作品，王家衛為《一代宗師》遍訪武林高手的時候，「徐皓峰」成了那些人經常提到的名字，所以造成了兩人合作的機緣。2007年，長篇小說《道士下山》出版，被譽為「硬派武俠小說的接脈之作」，導演陳凱歌將之拍成電影。此後，長篇《國術館》、《大日壇城》、短篇小說《師父》相繼出版，後者更拿到第16屆百花文學獎小說雙年獎。2011年，徐回歸電影，自編自導電影《倭寇的蹤跡》，沒有大明星，也沒有炫目的武打特技。影片被安排在相當冷僻的時段上映，票房自然也不理想。不過，這部不被院線看好的電影，卻大受專業好評，入圍了多個國際影展。其後拍攝的電影皆獲多項大獎或提名。第36屆多倫多電影節發現單元(入圍)第33屆法國南特三大洲電影節主競賽單元(入圍)第33屆法國南特三大洲電影節最佳新導演(提名)2012年度法國多維爾亞洲電影節最佳動作電影競賽單元(入圍)2012年度大阪亞洲電影節主競賽單元(入圍)2012年度大阪亞洲電影節最佳影片(提名)第48屆台灣金馬奬最佳新導演(提名)第48屆台灣金馬奬最佳改編劇本(提名)2011年度香港亞洲電影節主競賽單元(入圍)第19屆北京大學生電影節最佳導演獎(提名)第19屆北京大學生電影節最佳編劇獎(提名)第19屆北京大學生電影節藝術探索獎(獲獎)第13屆華語電影傳媒大獎最佳新導演(提名)第6屆華語青年影像論壇年度新銳導演獎(獲獎)第2屆北京影視春燕獎最佳新人新作(獲獎)第49屆台灣金馬奬最佳改編劇本(提名)
第49屆台灣金馬奬最佳動作設計(提名)第32屆大眾電影百花獎最佳編劇獎(提名)第8屆亞洲電影大獎最佳編劇(提名)第52屆台灣金馬奬最佳改編劇本(提名)第52屆台灣金馬奬最佳動作設計(獲獎)第23屆北京大學生電影節最佳影片獎(獲獎)第23屆北京大學生電影節最佳編劇獎(提名)第16屆華語電影傳媒大獎最佳影片(提名)第16屆華語電影傳媒大獎最佳導演(提名)第16屆華語電影傳媒大獎最佳編劇(獲獎)中國電影導演協會第7屆表彰大會年度編劇獎(提名)中國電影導演協會第7屆表彰大會年度導演獎(提名)第6屆北京國際電影節主競賽單元-天壇獎(提名)第41屆蒙特婁國際電影節主競賽單元美洲大獎(提名)第54屆台灣金馬奬最佳改編劇本(提名)