亞倫·雷奈（法語：Alain Resnais，1922年6月3日－2014年3月1日）是一位法國電影導演，他最廣為人知的是早期以記憶與創傷為題材的作品，代表作品包含《夜與霧》（1955年）、《廣島之戀》（1959年）和《去年在馬倫巴》（1961年）等。亞倫·雷奈也是法國新浪潮導演的主要代表，雖然亞倫·雷奈並不認為自己是法國新浪潮的一部分。他與左岸派導演緊密聯繫，具有現代主義風格，也是左翼政治電影製片人。他的電影曾經與讓·凱羅爾（Jean Cayrol）、瑪格麗特·杜拉斯、阿蘭·羅伯-格里耶、喬治·松伯朗（Jorge Semprun）與雅克·斯騰伯格（Jacques Sternberg）等人合作。亞倫·雷奈於1995年獲得威尼斯影展終身成就金獅獎、於2009年獲得坎城影展終身成就獎。亞倫·雷奈於1922年生於法國布列塔尼小鎮瓦訥，他的父親是一名藥劑師。亞倫·雷奈是家中獨生子，童年時期經常生病，患有哮喘，導致他被迫輟學，在家接受教育。他喜愛閱讀，但是10歲起迷上電影。亞倫·雷奈12歲生日時獲得柯達8釐米照相機，14歲時便以該鎮的小孩為主角，拍攝了8釐米短片。亞倫·雷奈參觀巴黎歌劇院後，想要成為一名演員，他在1939年移居巴黎，成為劇院助理。從1940年到1942年，他與勒內·西蒙學習表演，但後來他決定在1943年申請到新成立高級電影研究學院（IDHEC）學習電影製作。亞倫·雷奈在1945年離開法國，與德國和奧地利佔領軍共同行動，成為巡迴劇團的臨時成員。他在1946年回到巴黎，開始電影剪輯職業生涯，也開始製作短片。亞倫·雷奈與演員熱拉爾·菲利普（Gérard Philipe）成為鄰居，亞倫·雷奈說服他演出16毫米超現實主義短片（現今已經遺失）。1948年，亞倫·雷奈執導短片《梵谷》威尼斯雙年展上映，之後也獲得奧斯卡最佳短片獎。雷奈繼續拍攝藝術片《高更》（1950年）和《格爾尼卡》（1950年）。亞倫·雷奈與克里斯·馬克共同執導《雕像也會死亡》（1953年），劇情關於法國殖民主義對於非洲藝術的破壞。1955年，亞倫·雷奈拍攝了由法國政府轄下單位委約製作，以紀念納粹集中營解放十週年的紀錄片《夜與霧》，以當前人去樓空奧斯威辛、邁丹尼克集中營的彩色片段，再穿梭歷史檔案的黑白片段，淡淡道出悲痛的猶太人大屠殺歷史，成為了著名的反戰電影，奠定了導演的風格。雖然《夜與霧》遇到法國政府審查問題，其影響十分巨大，仍然是亞倫·雷奈最著名的作品之一，翌年獲得尚·維果獎。1959年的《廣島之戀》是亞倫·雷奈的首部劇情長片，講述一名法國女演員到日本廣島拍攝反戰片，邂逅一名當地建築師，以當下似有若無的異地感情，巧妙地以不同地點但相近經歷的結合，描寫戰爭歷史與創傷。雷奈最初拒絕拍攝《廣島之戀》，認為與早期拍攝的集中營電影太過相似，而且如何拍攝這些痛苦記憶也存在困難。然而，亞倫·雷奈與小說家瑪格麗特·杜拉斯討論後，找到拍攝的方式。這部電影在1959年坎城影展上首映，與特呂弗的《四百擊》成為法國新浪潮的推手，也獲得坎城影展國際影評人獎。1961年，《去年在馬倫巴》（L'Année dernière à Marienbad）以奇異的男女感情故事，把回憶、遺忘、記憶、杜撰、想像、潛意識活動等各種精神過程，以超現實主義手法搬上銀幕，獲得威尼斯影展金獅獎。《去年在馬倫巴》引起了極大的關注，如何理解劇情出現許多不同的解釋，阿蘭·羅伯-格里耶與亞倫·雷奈對於電影劇情的解釋似乎相互矛盾，《去年在馬倫巴》顯著挑戰傳統敘事觀念是毫無疑問的。從1968年起，亞倫·雷奈的電影不再直接討論重大的政治問題，他的下一部電影似乎標示出方向。《我愛你，我愛你》 （Je t'aime,je t'aime）由克勞德·瑞奇（Claude Rich）和奧爾加·喬治·皮科（Olga Georges-Picot）主演，劇情包含傳統科幻片。電影的編劇是作家雅克·斯騰伯格，電影入圍1968年坎城電影節，但是之後因五月風暴事件遭到取消。1993年，亞倫·雷奈執導《吸菸／不吸菸》，由皮爾·阿迪提（Pierre Arditi）與薩賓·阿澤瑪（Sabine Azéma）主演九個不同的角色。《吸菸／不吸菸》獲得柏林影展最佳成就銀熊獎、凱薩獎最佳影片獎、凱薩獎最佳導演獎。1997年，亞倫·雷奈執導《法國香頌》，劇情描述導遊卡蜜兒想完成博士論文﹐她抽空幫姊姊奧黛兒找新家﹐卻愛上擔任房屋仲介的馬克。《法國香頌》獲得第64屆柏林影展銀熊獎。亞倫·雷奈最後的兩部電影背景設都與劇院有關。《好戲還在後頭》改編自讓·阿努伊的劇本，共有13個角色。這部電影在2012年坎城電影節上映。《酣歌暢愛》（2014）描述一群社區劇院業餘演員，與朋友度過人生最後幾個月的生命。《酣歌暢愛》在第64屆柏林電影節首映，獲得阿爾弗雷德鮑爾獎。2014年3月1日，亞倫·雷奈在巴黎去世，之後被安葬在蒙帕納斯公墓
。亞倫·雷奈在去世之前，正準備將艾倫·雅克伯恩（Alan Ayckbourn）劇本《抵達與離開》拍攝成電影。亞倫·雷奈雖然被視為法國新浪潮代表導演，但他屬於左岸派，與其他新浪潮導演（如以撰寫影評出身的杜魯福、尚盧·高達）在取材與風格上有顯著不同。雷奈導演的作品較著重細節雕琢，新浪潮則帶有明顯的即興性質。新浪潮的作品往往帶有自傳性質或是改編作品，而左岸派則只會拍攝原創劇本。