本片記錄了華裔建築聲學大師徐亞英一甲子的聲音追尋。他長年與貝聿銘、法蘭克蓋瑞等多位普立茲克獎得主的建築大師合作，參與近百座文化場館設計，代表作包括羅浮宮金字塔、盧森堡愛樂音樂廳與高雄衛武營國家藝術文化中心（其晚年最滿意之作）。透過走訪經典建築與工地現場，揭示聲學如何融合物理、音樂與建築，讓空間成為承載情感的容器，呈現他對聲音美學與空間和諧的極致追求。 影片不僅是是一部人物紀錄片，更是一封寫給城市與時間的情書，是一位建築聲學家的職涯軌跡，更是一場橫跨半世紀、穿越歐亞大陸的聲音旅程。徐亞英1934年生於天津，畢業於清華大學建築系，早年師承梁思成，1957年赴法國深造，自此展開他與世界頂尖建築團隊合作的國際人生，他參與或主導聲學設計的場館遍及全球，包括法國巴黎音樂城、羅浮宮金字塔音樂廳、日內瓦湖濱音樂廳、波爾多大劇院整修，以及亞洲多座指標性場館；在台灣，臺北小巨蛋、高雄流行音樂中心等，都在他的專業調整下如虎添翼，近年更參與衛武營國家藝術文化中心等重要文化建設，為台灣聲學工程立下關鍵里程碑。當銀幕亮起，觀眾將走進那些世界級場館的誕生瞬間，理解聲音如何穿越空間、穿越歲月，留下屬於時代的殘響。